悲哀于我原名:Hélas pour moi,又名算我倒霉、算我唔好彩(港)、Alas for Me、Oh, Woe Is Me
戈达尔這部近作的原始構想,來自偉大的義大利詩人李奧巴迪,他曾說過:「在今天,人類的權力只集中在數個人的手裡,我們每天目擊不同的事變,然而卻不知根由。整個世界活像雜種神秘機制下推動的機器‥此外,這部電影也得到希臘神話的啟發,包括普羅特斯、莫里哀等人,都寫過的「安菲特利昂」的故事。
①「每當父親的父親的父親要完成困難任務,他只要去森林中的某個地方,燃起大火,併一心一意地靜靜祈禱,他的願望就能夠實現。不過遇到同樣任務的我,在家中想到——不但沒法燃起大火、不知如何祈禱,而且就連森林中的那個地方也不知道。」想起很小的時候總是在山間遊蕩,期許著找見山神,但是直到天將要黑盡也沒有什麼出現②「應該將身心放在愛中嗎?並非實際存在的我,只能愛著自己內心的世界。」無處可放,無處可往,無處可歸,祈禱無用,困惑無解。③「關於我的事情,我也明白了那是不能敘述的真實。」不能敘述是無法敘述,而且講出來聽眾真的能聽得見嗎。「一個瞬間」就算你捕捉到了也沒有用。我們似乎真的是被期待著來到這個大地上,然而隨著痛苦的累積漸漸洞察了一切,就算意識到被不安和絕望包裹,一切也都不會有什麼改變,還是要徒勞地走下去。
不谈激进的意识形态、先锋的**理念、深奥晦涩的符号学,看看戈达尔的镜头,就够美了。浮游在画面之外的台词,自行生长为另一维度的蒙太奇,美丽不可方物,像一首首诗歌。悲哀于我,是沉没,是遗忘,是语言的消融,是天地的遨游。
7.6;我面對今日之世界,只能像個躁狂的小孩,當終於深深一吻猝然望見罅隙
迷恋这种片儿说明我的幼稚病是治不好滴,哦天呐,我真低端,抱头。。。
7.5/10。①一男人A来到一瑞士村庄调查当地一对**的往事,这件往事逐渐展开:一个神下凡,为了体验人性他暂时夺舍了那丈夫B,与B不知情的妻子C谈起了恋爱。当然这往事也许根本没发生,因为村民们提供的**细节语焉不详甚至自相矛盾,B也完全不记得有过这事,所以A最后总结这往事完全是个谜。②通过诗情画意的摄影美术、丝滑优美的极高水平运镜/场面调度、舒适的音响、诗意盎然的台词等营造了充满罗曼蒂克的氛围。③通过摄影、台词、声音、单双声道变换、积累蒙太奇、剪辑(叙事节奏支离破碎)等影像元素互相之间的「对位」(类似声画对位那样)谱写了一种超越理性的、完全旋律化的诗意。④叙事太不知所云(也许戈达尔是想像后期那样将影像编织成纯旋律,但本片框架上依然属于讲故事的电影的范畴,因此叙事依然需要)。
这部电影展现的更多的是一种略带伤感的迷乱情绪吧,算是我看的戈达尔电影里最***一部了
《悲哀于我》,有些日子没看戈达尔了。 很多关于影像的自嘲,宿命似的旁白,黑屏出现的字幕,单个镜头反复播放。 “一切都归于平静了,好像整个宇宙都是一个巨大的失败品。” 充满神性和诗意的电影。
信仰崩裂,唯爱可依;爱则多端,参差即可。 神话改编的诗意叙事,“杂乱无章”切换的镜头语言下,是梦的“逻辑”与生命的质感。 不必看懂,过眼留心,体验而已。 *《向玛丽致敬》是圣经故事改编,这片是希腊神话~
影像承载不了思考和哲学,但偏执的作者无畏无惧,“哪怕传统以无迹可寻,也要找到传说中的那片森林”,当我以为JLG会跳过叙述直接**实验影像和诗意节奏的时候,他居然花了如此多的篇幅在线***上,不过对于习惯了他中后期记录式表演和摄影的观众来讲,这似乎只能是“故事”更加晦涩了。
总之就是看了个寂寞。镜头色彩很美,很多绿色。剧情没看懂,一会儿以为是神下凡来找他的妻子,结果妻子爱着人间的西蒙。一会儿又以为这些都是书里的东西,编辑在和那位**在讨论这些书里的故事。“如果没有阶梯,神就不会下来人间了吧?”,挺浪漫的。