蓝色音符爵士厂牌:不止音符原名:Blue Note Records: Beyond the Notes,
本片探索了“蓝色音调”这一著名爵士唱片公司的独到理念。阿尔弗雷德·莱昂和弗朗西斯·沃尔夫是来自德国的犹太难民,这两位爵士乐迷于1939年在纽约创办“蓝色音调”爵士厂牌,给予音乐家充分的自由,鼓励他们积极创新。影片中,爵士的过去和现在大不相同。如今,录音方式更为新颖,提供了一个创造性改革爵士乐的机会,爵士传奇大师赫比·汉考克和韦恩·肖特**当代杰出的“蓝色音调”音乐人,一起录制全明星专辑。电影利用一些珍贵历史影像、现今的录音资料以及“蓝色音调”音乐人和其他相关人员的对话,让观众能够看到幕后制作工作,展现出充满**的追求精神,这在当今的政治环境下显得尤为重要。
#siff21# 进阶版的爵士科普,从Blue Note起源到介绍爵士的各路分支,从Hard Bop到Bebop,从Motown到Funky,更是用实际对比hiphop和jazz的音轨讲述嘻哈的起源。听到Moanin意外的惊喜,回想起美国偶像第十季当时Haley和Casey那首让我魂牵梦萦的版本。结尾Norah Jones更是惊喜现身。
SIFF 有声相片集 好吧 我才知道诺拉琼斯是blue note的
2018电影节我的开幕片,在一个凉风习习的夜。没想到是4:3画幅的巨幕,坐在第四排看得脖子疼。好几段没有字幕。印象最深:创始人是个好摄影师;miles davis的即兴表演的传承。
虽然能理解,但很多这类型纪录片就是几十年时光一笔带过
字幕无力吐槽,故事几乎大家都差不多知道了,亮点可以说是Robert Glasper和Herbie的两场jam session,以及那些录音时期的照片,Herbie那个和Miles的故事在自传开篇就提到了,到底有多崇拜老迈,不管了,9月1号东京见!
摄影***,蓝光花絮是两场session。
不熟知音乐史,所以难以想到嘻哈与爵士之间的意外姻缘,是看完整部片子最宝贵的收获。对时政议题的大胆折射、对每一个音乐人的尊重还有专业的态度,都造假了最终的蓝色音调。(最唏嘘是片中谈到两位元老的行事作风,不像如Capital、EMI这样的业内大牌;但若干年后,BNR仍然靠Capital重新起死回生。)
bluenote的唱片封面一看就知道是bluenote出品,还有摄影也是,miles davis几张帅呆的照片就是在blue note录音室拍下来的
看了一天非英语片,**鸟语听完,再拥抱有声有色并且讲话我都听得懂的这部,简直快要感动到哭。影片本身太中规中矩,虽然清晰梳理了blue note的**传奇——但如此按部就班滴拍,真就是传达该厂牌的最佳处理法么?坂道上的阿波罗里的关键曲moaning,要听art blakey才行啊。
@新衡山 音乐带给人自由与希望。非常愉悦的大银幕体验!很多珍贵的照片和黑白影像。散场走在我后面两个男生在讨论Hip-hop的发源是不是爵士。其中一个说,嘻哈肯定是受爵士影响而来。很多喜欢嘻哈的人都会溯源去听爵士。另一个说喜欢爵士的不一定喜欢嘻哈。//青菜萝卜各有所爱咯