野性之旅原名:ワイルド*アー,又名Wild Tour。2019年剧情类型片,创作于日本地区,具有日语语言版本。由三宅唱执导,并由三宅唱任编剧,携幕后团队创作。集众多位伊藤帆乃花、安光隆太郎、栗林大輔、山崎隆正、伊藤己織等著名实力派明星加盟。于2019-03-30(日本)公映。
「きみの鳥はうたえる」の三宅唱監督が、ほぼ演技経験のない10代の中高生たちとともに脚本や演出を考えながら撮影を重ねて完成させた青春映画。山口情報芸術センター「YCAM」が実施する映画制作プロジェクト「YCAM Film Factory」によって製作された。山口県山口市にあるアートセンターでおこなわれている「山口のDNA図鑑」というワークショップに進行役として参加している大学1年生の中園うめ。このワークショップでは、参加者が自分たちの暮らす街を歩きまわり、どんな植物が生えているのかを調べていき、採取した植物からDNAを抽出し図鑑を作成する。うめは中学3年生のタケとシュンとともに「新しい種」を求めて近くの森を探索していく。
受山口市企划部门邀请,拍摄有关山口市的中长篇。有点像《你的鸟儿会唱歌》的中学生版。虽然简单,但不失灵气~三宅唱本人经验之谈有意思。去了山口市后才开始想剧本,住了三个月后才开拍,完成费时共九个月。就是说,看到他们之后,才有了怎么拍的想法。想起莲实重彦说三宅唱是爱演员的导演。感觉真的挺对的。现在,能这么自然又生动的捕捉到演员的导演,真的很少见…
世界被镜面分割,而那些无情感的凝视隔绝在外。手机是由身体衍生出的“**”:自己即视点。**是得以共享情绪和意识的关系,感受情境的脸显得木楞。剧情补足,可以无视地形(恣意地沐浴着风景)健忘的人(他人として)贪恋色彩与光影——习以为常地观看影像。身体只会自然地做出不适的运动,有必要重新学习如何爱人。
伪纪录片很多了,这个可以反过来说是“伪剧**”(擅自创造名词果咩纳塞)。去年看的三屏装置 World Tour 里的纪录影像被剪辑之后塞进这个青春剧的故事框架里,而现实中又是由 YCAM (山口文化艺术中心)生物实验室小组和映像制作小组的小朋友们一起参与完成,于多个层面模糊了故事与现实的界限。在剧情方面维持三宅唱一如既往的对细微情感的捕捉,看的时候非常感叹他是怎么做到调教完全**的小朋友来演这种感情戏。
太灵了。投影幕布上下影像重叠之时最动人。三宅唱在自己的电影计划之间接了这么多受邀**的项目,还都能拍出自己的新意和特别之处,真是厉害。
😭😭😭!!!! 试问有多少导演(作者)能做到这样,流程、形式与表达的统一,捕捉本质而不在外围散步,观察生活而不臆想生活,倾听影像而不妄自塑造,与演员在一起而不把其当作工具。真正“顺天至性”的善的电影。至此,它是不是电影也不重要了。|也提出了一个更关键的问题,到底该追求一种怎样的真实?拍电影是否一定是一件那样庞大而疲惫的事情?或许懒惰的我们已经在一条沉重的路上走得太远,但根本没必要。
非常非常喜欢 三宅对于声音、环境**节奏感的掌控力无敌 (大雪那场戏的声音设计+镜头真的太美了) 整体是用 一种工作坊方式拍工作坊日常 但是太舒适了 那种粗糙感也仿佛成了创造自然质感的“适当诡计” (三宅吹上线
【三宅唱电影展·武汉站】1、从记录转向剧情的衔接,是那么的自然、轻盈;而iPhone摄影这个媒介的使用,与其说是模糊了两者之间的界限,不如说是为了一种纯粹的捕捉(瞬间、情绪的流露、在环境中的最本真的反应即动作),无关虚实。2、据导演所说,这部电影想让观众再次体验一下电影的历史,从记录到剧情,从卢米埃尔到梅里爱的过渡。3、就算是**演员,在镜头前也能流露出独特迷人的魅力。4、受山口县艺术中心邀约所拍。5、影片有一部分体现了“时空复调”的思维,由一段历时性转向了共时性(用iPhone拍摄的纽约和摄影机拍摄的东京),它并非是以**的时序来作为创作逻辑,而是人物内在的情感。在经过影片前面的情感铺垫之后,这段朴素的、简单的、没有**痕迹的手机记录(《无言日记》),显得那么真挚动人。6、大爱片尾的花絮。
7分,轻盈的,身体性的。三宅唱把**演员调教的很好。
探访自然,也泄露心思之轨迹。以少年的身体还原爱意的初级形态。再由《你的鸟儿会唱歌》延续。
“随手影像”的全部秘密啊,小演员自然也无需“表演”,只要处在那个“恰当”的位置就足够自足,就像自然中的植物,影像便是“中性”的,无所被苛求的。