鸳鸯歌合战原名:鴛鴦歌合戦,又名Singing Lovebirds
貧乏長屋に住む浪人、礼三郎に思いを寄せる、3人の娘たち。そのひとりに若殿様が恋したことから、恋模様はややこしいことになり……。サイレント映画からトーキーへの移行期である30年代に製作された、伝説のオペレッタ映画。セリフの代わりに歌がフィーチャーされ、江戸時代の恋*動が陽気なムードの中に繰り広げられる。名匠、マキノ正博のアップテンポの演出、志村喬やディック・ミネの見事な歌いっぷりが見どころだ。
用**剧讲现代的台词和价值观,再融合音乐剧元素,喜剧效果意外的好,简直可以媲美山中贞雄的《百万两之壶》,各阶级各身份的贫富差距设定也很有意义,讲的内容虽然不是特别深,且稍显理想化,但在金钱和权力下始终紧紧围绕着人的幸福,娱乐过后也能带来希望与力量。
《百万两之壶》之外很少看到这样的老电影了,既是调侃武士没落**的滑稽(甚至就是七武士的头头志村乔扮演)又是对求爱类型的游戏。片子充分动用了镜头空间来设计场景之间的调度,尤其是从年轻造伞人家到女主家的看似连续空间的穿越。最后对爱的价值和古董价值的讨论也很有意思,尤其是考虑到30年代的背景。不得不说,日本后来再也没有去拍这种日式印度歌舞片,太可惜了,这部片子简直成了遗珠!
重看。市川春代**房屋取茶罐,失落的她因为自己的境遇落泪,而后座的两人对此全无察觉,继续相视谈笑;又或是在夜晚的庭院抚树啜泣,楼宇中的人群歌舞升平一般,这样悲喜同画的景象实际已揭示了电影对立性的写作意图——群体的隔阂。关于阶级的剥削、对父权和性别的揶揄(提供三组对照和一个反证,更加强化了商业的戏谑),较之山中贞雄套用了近乎滑稽剧的类型手法来化开旧封建的恶瘤(歌舞电影的唱与不唱,可以是另一种能量价值)。还有友邻提到的“黑白电影的美”,当阿春迎向画外奔走在1939年流畅的运动镜头之时,这样充满生命力的情动瞬间不足够令我们惊叹吗?遗憾的是结尾,受迫制片目的过分坐实的指向性。
无良古董商害了我伯伯,还跑到日本去想把人家搞的家破人亡.
牧野雅弘39年的日本庶民喜剧轻歌舞片,叙事手法可见好莱坞歌舞片**时期的诸多影响,然而设定又是地道的幕末跨阶层(落魄武士)四角恋X古玩赏。歌曲动听,表演自然,运镜流畅,是特别解郁的69分钟昭和制作。
从无声到有声电影的转变期,如何在电影中尽可能的导入声音,音乐喜剧显然是一个不错的尝试。幽默欢快的氛围很是感染人。牧野雅弘的急就章,还有宫川一夫的流畅摄影。
欢歌笑语,其乐融融,朗朗的口水歌,唱出来的**喜剧。就连强抢民女、招摇撞骗、饥寒落魄、卷铺盖夜逃,这些种情节都充斥喜感,好不快活。最后蹩脚的仇富洁癖扣分,男主就那熊德行没治了,乖乖女儿这是跟着造的什么孽,不拜金也不代表就得败家啊。
无字幕,歌曲及动作非常喜感,日本最早的歌舞片。
太**好看了,女主超级可爱,明明其实是个做女但是怎么能这么可爱啊。武士音乐剧,samurai musical,一群日本武士加几个**一起唱歌,乐死了。有种地主强抢民女的感觉。好久没看到这么让人耳目一新的片子的,观影时候极其享受。moma真是个好地方,nyu学生卡免费看。
好意外,第一次看到日本的黑白歌舞片,非常活泼。日本女性有自我意识,地位并不低。