忧郁小女孩原名:Little Girl Blue,
可以说,创造了一种方法。声音作为时间和灵魂的标记参与其间。
大量的搬演,很有趣的声画(不仅组织戏内戏外,也组织真实与想象),很丰富的材料,歌迪亚演得也不错,终于跳出舒适圈。甚至比美和血泪好,真的可惜了
1,导演是Mona Achache,让她一举成名的是首作“优雅的刺猬”。此片是DocuDrame,一种新的电影类型形式。2,一部**的血泪史,无数个**汇聚在这个私密、缺憾、极端个人化的片子里。s剥削,男同的s剥削不可说不能说说出就是极端错的,只能隐晦的拍,还不能明显,这种悲哀让我愤恨让我充满了“怒其不争”的情绪。3,可,我也完全没有立场,换做我能够做的更好,更勇敢吗?不确定。所以还是鼓励和支持吧,即使来自男性的无法共鸣以及无法高度理解会成为缺失。4,女导演应该走远一点,再远一点。5,点出母权即可笑又悲哀,所有人的童年背上的都是父权的枷锁。6,Marion Cotillard倾注了很多心血,但是缺憾依然在,可能要回到导演身上,毕竟太过于私密,亲自做所有,难。7,剪的太碎,有些表演没处理好,导演本人不该入镜。
C+/ 如此神奇的声画分离。一方面,分离是为了明示纪录性中的虚构;但另一方面,悬浮于表演之上的声音反而用虚构证明了一种过往的不可抹除。因而当演员自己的声音难以自抑地泄漏出来时,虚构的碎裂让时间的回溯具备了肉身,情感从而被勾描了力量的轮廓,影像得以抵达宽恕与救赎。
七八十年代好多雷同的法***啊。本片太考验耐心了,影像层面没什么问题,但是对普通观众来说太难串联故事线了,感觉马良的两面还可以再区分一下
「他們說我寫的故事是假的,但我受到的折磨都是真的。當所有讓我絕望的事物都是活生生的,我將創造什麼呢?」
3.5,与《再见提比利亚》横向对比,花哨、悬浮,形式趣味性强而语气强度不足。
#**电影周创造中的她# 影城3厅,不是伪纪录片,是正经纪录片,玛里昂的扮演更多的是一种传达的媒介而非单纯的表演,很明显能感受到阿克曼对导演的巨大影响,本片几乎是阿克曼《非家庭电影》与《家书》特征的混合型作品,甚至使用了和阿克曼的《那里》一片相同的影像资料;用丰富的表现形式展现母亲与**紧密相连的人生,五月风暴的烽火影像与整墙的母亲照片交叠在一起的场面是本片最令人印象深刻的段落,火中美狄亚与**的马戏团小丑成为全片“意象”,看上去“遗传厄运”般的痛苦,本质上是自我意识强烈、具有智识生活、追求不受束缚的“现代”女性在事实上被剥削乃至可以冠冕堂皇不用负责任的男权社会利用的结果(这在现在社会仍旧如此);开场细致换衣*的“渐变”场面非常迷人,玛里昂与导演建立“母女”关联的电影之神现身的惊艳时刻
把扮演本身过程也放进去了,里面真实、照片和投影的交叠挺喜欢的。当然女儿本身想表达的有点太多了。之所以活在一个母系的关系里,是因为女性之间的共情和矛盾太抢眼了。
另一种晒后假日。。但是直面的是更多琐碎的痛苦 值得一看!